本文围绕全国政协委员冯俐在儿童戏剧领域的见解与实践展开。介绍了她对儿童戏剧教育意义的重视，探讨了戏剧创作的方向，如对红色题材的深入理解和传统文化的创新性表达。同时，面对人工智能发展，她鼓励戏剧创作者积极拥抱科技，还强调了文化艺术对青少年价值观塑造的重要性。
中央广播电视总台于中国儿童艺术剧院制作节目期间，冯俐（左三）与孩子们一同分享《猫神在故宫》里的传统文化知识。（受访者供图）
探寻戏剧与孩子心灵沟通的契合点
身为全国政协委员，在履职的过程中，冯俐始终将目光聚焦于儿童戏剧所蕴含的教育意义。她怀揣着一份热忱，期望通过自己的作品，为孩子们呈上一份丰富且有营养的精神食粮，助力他们在成长的道路上汲取知识、塑造品格。
为了实现这一目标，她在创作方面进行了诸多深入的调研，尤其聚焦于“优秀传统文化、现实题材以及革命历史题材”。在调研过程中，她有着深刻的感悟。她认识到，革命历史剧的创作绝非简单地复制历史符号，而是需要创作者深入地去理解那段历史背后的精神内涵。“红色题材戏剧不仅仅是讲述英雄人物的故事，它更是整个民族精神的传承。要让孩子们真正走进这些历史，领悟其中的真谛，就必须找到最贴合他们认知和兴趣的表达方式。”冯俐坚定地说道。
今年年初，一部爆火的《哪吒之魔童闹海》进入了冯俐的视野。这部作品让她看到了传统文化创新性表达所蕴含的巨大潜力。“这类成功的案例为我们儿童剧创作提供了非常宝贵的启示和借鉴。无论采用何种艺术形式，创作者都需要深入研究创作对象，同时要具备丰富的想象力。并且，技术层面也要过硬，这样才能将创意完美地转化为舞台或电影形象。”冯俐分析道。
冯俐还着重强调：“无论是传统戏剧还是现代电影，抓住人的情感表达，深入理解创作对象、理解孩子，这都是创作者必须直面的核心问题。只有在这些方面做到尽善尽美，才能创作出真正能够打动人心的作品。”
激励戏剧创作者拥抱科技浪潮
在人工智能迅猛发展的当下，冯俐有着自己深刻的思考。她指出：“受到AI影响最大的行业，涵盖了教育和文化艺术等领域。我们应当以严肃、慎重且积极的态度去思考，如何和孩子们一同面对AI，如何借助AI创造属于人类的文化和艺术。”
她明确表示：“从我的信念出发，人类的情感跟AI的情感必然存在区别。AI虽然能够快速模仿文风，但本质上还仅仅是模仿和拼接，缺乏人类情感的深度和温度。”
与此同时，冯俐积极鼓励戏剧创作者勇敢地去拥抱科技。“我们可以合理利用AI工具辅助日常写作，节省精力，从而把更多的时间和精力投入到真正能够触动人心的部分。戏剧创作的核心在于人与人之间的情感连接，而这恰恰是AI无法取代的。”
“艺术应该是丰富多样的、富有情感的、具体可感的，而不是空泛的概念。”冯俐在接受记者采访时说道。她还透露，在今后的履职工作中，她将重点聚焦于戏剧创作、文化传播和教育创新这几个关键领域。
“如今，越来越多的青少年对中华民族的文化符号、文化理念、文化思想表现出高度的认同，他们正逐渐成为传统文化传承与创新的重要力量。以文化艺术等方式进行‘浸润式育人’，对于涵养和塑造青少年的价值观，具有极其重要的时代价值和现实意义。”冯俐充满信心地展望道。
本文围绕全国政协委员冯俐在儿童戏剧领域的观点与举措展开。她重视儿童戏剧教育意义，强调红色题材创作要深入理解历史内涵，推崇传统文化的创新性表达。面对AI发展，鼓励创作者利用科技辅助创作，坚守情感表达核心。同时指出文化艺术对青少年价值观塑造的重要性，为儿童戏剧发展和文化传承指明方向。
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