本文详细报道了“清心养和—朴堂云岫国画小品展”在岭南艺术大观（中山）展厅的开幕情况。展览以“线上+线下”模式展出艺术家朱涛、云岫夫妇的38幅作品，吸引众多艺术界、商界及文化领域嘉宾。文中介绍了开幕式的主题分享会、艺术家的跨界哲思、权威点评、商业与艺术的融合等内容，还提及展览的特色作品及持续时间。
3月22日，一场名为“清心养和—朴堂云岫国画小品展”的艺术盛宴，在岭南艺术大观（中山）展厅盛大启幕。本次展览由岭南艺术大观精心主办，师兄在线、艺迪传播热情协办。采用“线上+线下”的创新联动模式，展出了艺术家朱涛、云岫夫妇精心创作的38幅山水与清供小品。开展当日，近百位来自艺术界、商界以及文化领域的嘉宾纷纷齐聚于此，共同探寻传统艺术在当代社会的生命力与创新表达。
嘉宾云集，共启艺术对话
开幕式现场可谓是群贤毕至、星光熠熠。中国美术家协会理事、澳门颐园书画会理事长李得之，澳门水墨艺术学会会长麦理，大湾区美术联盟理事陈永生，知名艺术团体“榄山八友”代表，大服饰董事长陈大福，商帮文化研究专家张更义，机衣酷创始人吴侣等各界嘉宾纷纷出席。活动在一场别开生面的《人文修养与艺术鉴赏》主题分享会中拉开帷幕。朱涛与云岫围绕“艺术与生活的融合”这一深刻主题，展开了一场深度对话。他们从宋明绘画技法的演变，谈到雅俗美学的辩证关系，再到山水精神对现代人以及企业管理的启示，层层递进，引发了现场嘉宾的深入思考。
图为：主题分享会现场留影
艺术家的跨界哲思
云岫以自己丰富的创作实践为例，提出了“审美是生活的呼吸”这一独特观点。她将明代文人清供美学巧妙地转化为现代茶席艺术，生动地诠释了雅俗共赏的日常美学逻辑，并深入剖析了“俗”与“雅”之间的辩证关系。朱涛则以“山水即精神栖息地”为核心，分享了他以宋元笔法描绘钢结构厂房的创作实践，积极探索传统笔墨在工业景观中的当代表达。嘉宾梁伯强结合商业视角给出评价：“水墨的虚实哲学与商业灰度管理深度共鸣，艺术是企业家淬炼心性的密钥。”
图为：主题嘉宾朱涛致辞
权威点评：传统基因的当代激活
岭南艺术大观创始人杨晗在致辞中着重强调，两位艺术家的作品“既承袭了宋元山水的深刻哲思，又以现代写生的方式激活了传统符号，为浮躁的时代开出了一剂艺术疗愈的处方”。朱涛在现场揭秘了《圆峰冬晨》等作品的创作灵感，表达了对小榄镇历史文脉的崇高敬意。澳门颐园书画会理事长李得之更是盛赞其“以非学院派视角赋予传统山水当代心跳”。
图为：艺术家代表李得之致辞
商业与艺术的智慧共振
儒商代表陈大福从个人、企业与家庭这三重维度，深入阐释了艺术的价值：“亲子共赏《兰亭序》能够培育审美素养，企业空间悬挂山水画可以凝聚文化共识——这正是商业文明亟需的东方智慧。”他还倡议将金石篆刻的工匠精神融入智能制造，以水墨留白的哲学启迪商业创新，这一观点引发了在场企业家的强烈共鸣。
图为：儒商代表陈大福致辞
方寸之间见天地
本次展览紧扣“小品见大境”的理念。朱涛的山水系列以《圆峰冬晨》为代表，通过墨色的氤氲变化，巧妙地重构了时空交织的历史景观；云岫的清供小品则借助菊花、佛手等日常物象，凝练出“一花一世界”的禅意美学。在展场中，宋代文人雅趣与当代生活场景形成了一场跨越千年的美学对话。
图为：展览嘉宾合影留念
据悉，此次展览将持续至4月6日。作为岭南艺术大观2025年的重点文化项目，本次活动不仅呈现了传统国画的创新突破，更搭建了一个艺术与商业、历史与未来的跨界对话平台。正如杨晗所说：“当水墨丹青化作滋养城市的精神清泉，我们便握紧了连接过去与未来的文化密码。”
本文围绕“清心养和—朴堂云岫国画小品展”展开，介绍了展览的基本情况、开幕式上的嘉宾交流、艺术家的创作理念与实践、权威点评、商业与艺术的融合以及展览作品特色等内容。展览不仅展现了传统国画的创新，还促进了艺术与商业等多领域的交流与对话，具有重要的文化意义。
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